山水诗，由东晋谢灵运所开创，将自然界的美景引入诗文当中，使山水成为了一种独立的审美。到了唐代，山水诗代表人物王孟韦柳四家，各有千秋。但若是细论起来，这山水，最美不过王维诗。
孟浩然一生困顿，终生未仕难免有些遗憾，诗中总是有些若有若无的落寞。韦应物早年曾作玄宗近侍，飞扬跋扈，经历了安史之乱的变迁，因此也总是多了些人事变迁的感慨。柳宗元自“永贞革新”失败后一蹶不振，忧思烦闷无法得到解脱，游山玩水也不过是暂时排解一下自己的痛苦。唯有王维，是真正地在写“山水”，笔下不沾庙堂之志和江湖之气，甚至很少见个人的喜悲，淡泊高逸、气定神闲地摆脱了进退出入的执着，还山水以青翠的本色。
一首《鸟鸣涧》，寥寥二十个字，为我们展现了“诗中有画、画中有诗”的景象：
人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。
夜静无人，芬芳的桂花纷纷飘落，青山碧林也更显空寂。明月缓缓升起，惊起了山中的鸟，发出清脆的鸣叫声，在山涧中回响。
简简单单的描述，未加任何的渲染和润色，但是读者眼前，却似乎早已经出现了书中所写的画面，跟着诗人王维一起沉醉在山谷清涧的深夜里。
王维在他的山水诗里，很喜欢创造静谧的意境，这首诗也是如此。比较特别的是，诗中描写的花落、月出、鸟鸣明明是动态的，却更加凸显了春涧的宁静，实在是匠心独具。
而他的另一首《辛夷坞》，读来也有异曲同工之妙：
木末芙蓉花，山中发红萼。涧户寂无人，纷纷开且落。
山中的辛夷花状若莲花，在无人问津的清涧旁静悄悄地开放而又凋落。生命是动态的，而这木末芙蓉一遍遍开落，缓慢而亘远，让人从中窥探这千万年间的流光瞬变。
回头再来看王维诗，不仅有着“诗中有画、画中有诗”的意境，还有着富有内涵的幽玄禅机，“诗佛”的称号实至名归。难怪说论起山水之美，最美不过王维诗。
