清乾隆粉彩过枝秋水芙蓉蜻蜓图盘
粉彩瓷器施色之前，先用掺有砷粉的“玻璃白”打底．调色有时用油，笔法重渲染，有阴阳向背之别。另外粉彩的色料有部分使用西洋配方，色彩丰富，所以画出的花鸟虫草更加生动逼真，大量技巧的探索与革新，才成就了淡雅柔丽的粉彩过枝芙蓉蜻蜓纹盘。
清乾隆粉彩过枝秋水芙蓉蜻蜓图盘蜻蜓局部
粉彩过枝芙蓉蜻蜓纹盘布局构图之妙见于“过枝”技法之运用。过枝又称“过墙”，即花卉布局将碗盘内和外壁相连通，图案自盘外壁攀延过盘边伸展铺陈于盘心，使内外图案既独立成章又浑然一体。晚清陈浏所著《陶雅》记载：“庚子后出五彩过枝盘碗甚伙。过枝云者，自此面以达于彼面，枝干相连，花叶相属之谓，皆雍正官窑也。”过枝技法的运用始见于康熙后期，尤以五彩瓷器为多见，凡运用此法者，皆品质非凡。雍正一朝过枝者显然是由此而来，并将其与宋人写实花鸟画之精髓结合而成，遂营造出新的美学意境。乾隆一朝继之，主要见于早期器皿当中仍有使用。
清乾隆粉彩过枝秋水芙蓉蜻蜓图盘（芙蓉花局部）
秋水芙蓉者，又名木芙蓉，其花晚秋始开，霜侵露凌却丰姿妍丽，占尽深秋风情，因而有诗说其是“千林扫作一番*，只有芙蓉独自芳”。尤宜于配植水滨，开花时波光花影，相映益妍，分外妖娆，故《长物志》云：“芙蓉宜植池岸，临水为佳，若他处植之，绝无丰致”。宋人“冰明玉润天然色”之诗句，吟咏木芙蓉丽质天成，形容其如冰一样明净无瑕，似玉一般润泽生辉。另芙蓉之芙谐音“福”、“富”，“蓉”与“荣”同音，故又成为“富贵荣华”之象征。
清乾隆粉彩过枝秋水芙蓉蜻蜓图盘（芙蓉花局部）
据清宫造办处活计档记载，雍正十年无月二十四日，“首领萨木哈持出画珐琅芙蓉四寸瓷碟一件，传旨：照此碟尺寸，画黑地白梅花四寸瓷碟一对。”传世清宫御用珐琅彩、粉彩瓷器上也屡见芙蓉图样。蜻蜓是咏春诗词中常见的物象，刘禹锡《春词》诗“新妆宜面下朱楼，深锁春光一院愁。行到中庭数花朵，蜻蜓飞上玉搔头。”最为人称道，但在绘画和工艺品上远不如蛱蝶和象征多子的螽斯常见，可见本品清乾隆粉彩过枝芙蓉蜻蜓纹盘格外珍罕。
清乾隆粉彩过枝秋水芙蓉蜻蜓图盘直径13.6cm
此般风雅当为胤稹所喜，将其移至瓷盘上，终年可鉴其美，得其趣。
