王维（－），字摩诘，盛唐时期的著名诗人，画家，官至尚书右丞，原籍祁（今山西祁县），迁至蒲州（今山西永济），崇信佛教，晚年居于蓝田辋川别墅。
善画人物、丛竹、山水。唐人记载其山水面貌有二：其一类为唐代流行青绿山水，另一类则以破墨法，开创写意山水画先河，其名作《辋川图》即为后者。苏轼评价说“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”著有《王右丞集》，存诗首。其诗、画、画论成就都很高，尤以山水诗成就为最，与孟浩然合称“王孟”，晚年无心仕途，专诚奉佛，故后世人称其为“诗佛”。
世之瑰宝——《辋川图》
《辋川图》是王维晚年隐居陕西蓝田辋川时所作。当时，王维年已花甲，得到宋之问的一个别墅，改筑的更加清幽，四面环山，松风听涛，茂竹秀水，好一处清幽之地。诗人常与老友裴迪泛舟碧波清流，饮酒同乐，寄情诗酒山川之间。并画其山川地形，名为《辋川图》。此画已具有写意山水的雏形，构图着色尚存唐人气息。此画从前上方俯视的角度，一览全景。画面的中心是富丽堂皇的古建筑群，虽没有皇宫园囿的辉煌，但也有着达官贵人之家的雕檐斗重之象。别墅外，是一派高远飘渺的云水之象，扁舟悠然，游人点缀，呈现出超然脱俗的意境。被元代汤后士在其所著《画鉴》中赞曰：“其画《辋川图》，世之最著也”。
诗中有画，画中有诗
苏轼曾说：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”（《东坡题跋·书摩诘蓝田烟雨图》）同一时期的殷璠在其著作《河岳英灵集》中评价王维之诗：“在泉成珠，著壁成绘。”可以说论王维之画，必须论其诗。
王维对于自然造化的吟诵和长期隐居山林，清心寡欲的生活经历，使他完全沉浸在来自天地山川的自然之美中，并以最敏锐的体察，最细腻的笔触，最生动诗意的语言把其描绘出来。特别应该提出的是，他在景物的描绘中，富有画意，色彩表达明快而唯美。例如“声喧乱石中，色静深松里”（《青溪》）、“泉声咽危石，日色冷青松”（《过香积寺》）以及《鸟鸣涧》、《鹿柴》、《木兰柴》等诗，都是动静结合，诗中有画的杰作。
王维在经历仕途坎坷后，已无心为官，一心侍佛，故而，他的诗作，画作中，都蕴涵着一种禅意；后人亦称王维为诗佛，此称谓不仅表达王维诗画的佛学，玄学意境，而更表达了后人对王维在唐朝诗坛崇高地位的肯定，把其与诗仙李白，诗圣杜甫并称。王维具有“诗佛”的地位，也是文人画的南山之宗，钱钟书称他为：“盛唐画坛第一把交椅”。
可以说，王维以清新淡远，自然脱俗的风格，创造出一种“诗中有画，画中有诗”“诗中有禅”的意境，在诗坛、画坛树起了一面不倒的旗帜。
诗如画卷，美不胜收
可以说，王维是有意识把绘画语言与文学语言，诗歌语言巧妙融合的诗人画家，把色彩，意境带进诗歌的天地，以充满画面感的语言，清新淡雅的抒情之笔为我们勾绘出一幅幅境界逼真，生动传神，淡远清幽之山水诗篇。“漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂”（《积雨辋川庄作》）“雨中草色绿堪染，水上桃花红欲燃。”（《辋川别业》）“白水明田外，碧峰出山后”（《新晴野望》），都是生动的写照。
王维的山水诗更深层次的解读是，在画面的解构中，使层次的透视关系突出，使我们在品读中，仿佛观山水画，由近及远，层次丰富，高远深邃。并且动静相兼中，融入音乐的旋律，使我们如闻其声，生动美妙。“松含风里声，花对池中影”（《林园即事寄舍弟》）“万壑树参天，千山响杜鹃。山中一夜雨，树杪百重泉。”（《送梓州李使君》“郡邑浮前浦，波澜动远空。”（汉江临眺）“草间蛩响临秋急，山里蝉声落暮悲。”（《早秋山中作》）
又如《山居秋暝》：空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。远有空山，近有新雨，仰视有明月，下视有清泉，听有竹喧，动有鱼舟；景观透视，远近关系，视角角度，几乎是中国山水画的全视角透视。并且，景美人更美，山水之美融合天籁音声之美，形成一幅赏心悦目的山水画卷。
王维的山水诗，具有抒发豪情，表达文人情怀的人文关照。独坐幽篁里，弹琴复长啸，深林人不知，明月来相照。《竹里馆》。幽篁、明月之中，一个人弹琴还不能完全抒发自己心中郁积的豪气，只有借助长啸才能让心灵得到片刻的宁静，此虽没有屈原问天的豪气，但却表现出文人在自然山川中寻求精神寄托的情怀。
玄幽之意，空而不空。其最深邃的境界落在一个空字上，当其并非真正的空，正印证其“如来”境界的高佛学境界。《鹿柴》云：“空山不见人，但闻人语响，返景入深林，复照青苔上。”诗中着意描写空山不见人，但闻人语响。虽空而不空，一缕光线透过树影照在青苔之上，瞬间既逝。如此清幽玄远境界，可以让有禅意之人猛然顿悟。
田园诗意，浑然天成
王维的诗被称为“山水田园诗”。充满了浓厚的田园风情与农人的闲适之乐。“桃红复言宿雨，柳绿更带青烟。花落家僮未扫，莺啼山客犹眠。”（《田园乐七首》其六）“寒山转苍翠，秋水日潺湲。倚杖柴门外，临风听暮蝉。渡头余落日，墟里上孤烟。复值接舆醉，狂歌五柳前。”（《辋川闲居赠裴秀才迪》），好一个桃红宿雨，绿柳带烟，景色之美，呼之欲出。好一个倚仗柴门听暮蝉，浓浓的田园风情，扑面而来。
还有如《渭川田家》：“斜光照墟落，穷巷牛羊归。野老念牧童，倚杖候荆扉。雉雊麦苗秀，蚕眠桑叶稀。田夫荷锄至，相见语依依。即此羡闲逸，怅然吟《式微》。”生动传神的描写出田家辛苦但悠然的生活方式。
友人离别是唐诗中最主要的题材，王维也不例外，但他的送别诗是苦中有乐，缠绵之中蕴豪情。相逢方一笑，相送还成泣。祖帐已伤离，荒城复愁入。天寒远山净，日暮长河急。解缆君已遥，望君犹伫立。（《淇上别赵仙舟》）在儿女情长中蕴涵着一种大丈夫气，让人为之动容。
借景寓情，情景交融是王维最常用，也是最高妙的诗意表达，“相送临高台，川原杳何极。日暮飞鸟还，行人去不息。”（《临高台送黎拾遗》）日暮的飞鸟与远足的行人，都有着归心似箭的情怀。
诗渗禅意，流动空灵
王维还有一些具有佛教境界的诗，来代表他在参佛悟道中，所表现出的不同境界。如《过香积寺》云：不知香积寺，数里入云峰。薄暮空潭曲，安禅制毒龙。这是有实体意味的佛学思考，从香积寺的缥缈云间，寓意佛法无边。
而另外一些诗，却有不着一字，尽得禅意的境界。如行到水穷处，坐看云起时。偶然值林叟，谈笑无还期（《终南别业》）松风吹解带，山月照弹琴。君问穷通理，渔歌入浦深（《酬张少府》）有一种神与物游，身与物化，随缘任运，任其自然的哲学意味。
又如：空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上（《鹿柴》）；木末芙蓉花，山中发红萼，涧户寂无人，纷纷开且落。（《辛夷坞》）；人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。（《鸟鸣涧》）
却在极度的寂灭中，幻化出一种生机，在极度的中，生法一种动，在极度的空中，空而不空。胡应麟《诗薮》和姚周星《唐诗快》评论说：“使人“读之身世两忘，万念皆寂，不谓声律之中，有此妙诠”可谓是一语中的。
可以想象，王维的山水诗，仿佛是一幅幅定格在唐朝历史天空中的山水画卷，后代的文人书画家完全可以根据王维的山水诗，源源不断的挖掘创作灵感；用不同风格的山水画卷来展现每人心中的山水人文精神。
（本期部分配图为开封市美协主席，著名山水画家刘艳会作品）